Cathédrales

Je me suis toujours intéressée à la symbolique des géométries sacrées, aux valeurs des tailleurs de pierres et à la recherche de la perfection dans les chiffres. Je suis également fascinée par les temples, particulièrement par les cathédrales, les bâtiments gothiques et flamboyants.

Dans la symbolique des rêves, l'église est la représentation du « moi intérieur ». Cette approche m'a fait prendre conscience de l’importance de croire en soi avant toute autre chose. Il est en effet primordial de construire pierre par pierre l’édifice qui est le nôtre et de l’entretenir puisqu’il nous permettra d’avancer toute notre vie. J’aime penser le corps comme un temple : notre seul véritable lieu de recueillement, de méditation et d’ascendance.

J’ai toujours considéré le tatouage comme un moyen d’extérioriser nos pensées, de poser sur la peau ce que chacun renferme en soi. Le tatouage est également un acte fort au cours duquel on prend le temps de réfléchir, de méditer ; de nombreuses personnes accèdent d’ailleurs à une certaine transe à travers le dépassement de la douleur.

Les motifs de cathédrales représentent pour moi cette fameuse prise de conscience : en soi, mais aussi en nos propres capacités, y compris en celle que nous avons d’être notre propre sauveur et d’être en osmose avec toute autre chose. En tatouant ces cathédrales, ces édifices gothiques si magnifiques, je souhaite renforcer l’idée qu’au delà de notre esprit, notre corps est aussi notre propriété, notre temple, dont nous sommes le seul maître.
Le fait d’encrer ces sanctuaires sur la peau est un moyen de fixer durablement ces valeurs et en tatouant ces images très fortes, j’aime l’idée d’aider mes clients à poser les premières pierres de leur édifice, symbole de la construction de soi.

Le tatouage devient alors un moyen de s’affranchir de certaines règles ou croyances pour renforcer notre personnalité et enfin aller à la poursuite de nos rêves. Le tatouage a cela de magique qu’il vous transforme.

L'illustration reste cependant mon domaine de prédilection. J'aime donc particulièrement présenter de belles pièces pour des expositions, des événementiels, des pochettes ou posters de groupes afin de toucher un plus large publique avec ces messages de liberté d'esprit et de réflexions de l'âme.

: La Force -Dessinée à partird’une des quatres statues ornant le tombeau de Francois II , duc de Bretagne, et se sa femme Marguerite de Foix, parents de Anne de Bretagne, duchesse de Bretagne couronnée Reine de France en 1941. Cette statue représente la Force Morale. J’ai voulu garder sa représentation intacte pour cette illustration.

: V.I.T.R.I.O.L – D’après une photo de la statue de Saint Clair, prise dans la Cathédrale de Nantes. J’ai nommé cette illustration d’après un principe alchimique qui représente pour moi la sagesse. V.I.T.R.I.O.L se décrypte Visita Interiora Terrae Rectificando Invenies Occultum Lapidem et se traduit par « Visite l’intérieur de la terre et, en rectifiant, tu trouveras la pierre cachée.

: La Justice – Cette fois inspirée d’une statue de Jenne d’arc, cette illustration représente la justice. Cette grande guerriere a connu une fin tragique, ses croyances l’ayant menée à la potence. Et pourtant , ayant toujours fait ce que son coeur croyait bon, elle a fini par être réhabillitée et élevée au rang de Sainte. Peut importe les diffamations hâtives des médisants, si vous agissez scincerement pour le bien d’autrui, quelque soient les obstacles, vos efforts seront reconnus un jour par les justes. Voici le message de cette illustration .

: L’apparition d’appres les mosaîcs du sanctuaire de Lourdes (la pantecôte) revisité alchimiquement et astronomiquement.

: L’orgueuil – Mi Harpie , Mi ange, Cette créature ailée trônant au dessus du soleil et arborant un masque de vautour parle de la beauté de l’équilibre entre la fragilité de l’oiseau et la dangerosité de ses atours.

: BE NO ONE – Oeuvre réalisée sur commande pour une formation musicale « Crackhouse » qui exprime sur scène la dualité entre la sagesse intérieur de l’homme et la bestialité de l’humanité, des éléments. Une recherche perpétuelle de la catharsis. Une élévation de l’âme et un équilibre entre la lumière transcendante et la beauté infinie des abysses.

: BURDEN HARVA REALM – Cette illustration représente les 3 morceaux de l’album précédent. Elle représente l’évolution spirituelle. Commencer par trouver son but et gravir les marches. Trouver l’équilire entre l’homme et la bête quitte a tout détruire dans la bataille, puis reconstruire son temple intérieur dans un désert effrayant mais vierge et plein d’espoir. Encore un principe alchimique qui invite à passer au dessus de sa propre existence pour évoluer plus haut.

: MANDALA – Le mot « Mandala » vient du langage sacré des brahmanes de l’Inde. Il signifie « Cercle sacré » . La Majorité des éléments qui nus entourent ou nous constituent sont des mandalas. L’atome, la Terre, L’univers sont des mandalas. J’ai voulu représenter des églises sur un concept à l’origine étranger a cette religion, mélanger les cultures, et créer un tourbillon de beauté et de vertiges. Le contraste entre l beauté de l’origine unique de toutes choses et l’affrontement entre les cultures qui s’opposent.

: Par l’étude des remplages et rosaces d’églises que j’ai pu visiter, je me suis intéressée à la symbolique des géométries sacrées, aux valeurs des tailleurs de pierres et à la recherche de la perfection dans les chiffres. Je suis également fascinée par les temples, particulièrement par la cathédrale, les bâtiments gotiques et flamboyants. Dans la symbolique des rêves, l’église représente le « moi intérieur ». Cette approche m’a fait prendre conscience de l’importance de croire en soi avant toute chose. Il est en effet primordial de construire pierre par pierrel’édifice qui est le nôtre et l’entretenir puisqu’il nous permettra d’avancer toute notre vie. J’aime penser le corps comme un temple : notre seul véritable lieu de receuillement, de méditation et d’ascendance.

: Inspirée des gravures sur bois du moyen âge et du Château de Chambord – Molotow sur papier noir.